走近刺青大师 Tati Compton：图案刺在你身上，便成为了你身体的一部分 _生活方式

　　Tati Compton

对于 Tati 来说，最初接触手部刺青纯粹是出于觉得好玩。几年以前，在加州出生，暂居伦敦的她还仅是偶尔在朋友以及朋友的朋友身上练练手。后来借由 instagram 的传播，Tati 在刺青界的名声渐渐传开了。在遇到东伦敦 Sang Bleu 刺青工作室的老板、刺青大师 Maxime Buchi（对他的几何对称纹身垂涎已久！instagram 账号：@mxmttt)）后，Tati 开始走向专业纹身师之路。如今身居洛杉矶的她专注于打磨自己的手艺，粉丝数也在持续增长（目前在 insta 有超过17万粉丝），世界各地的崇拜者都想让她在自己的皮肤上挥洒创意，在此时推出图册再合适不过了，不是吗！

　　Tati Compton 的新作《Tati》

和我们说说出版这本书的原因吧？

　　Sang Bleu 的老板，也就是这本书的出版人 Maxime 看到我积攒的一堆作品后，建议说“你应该出本书，我们能协助你”。我当时就反应说“好的，太棒了”。我原以为自己的作品不足以撑起一本书，后来全部编辑完才发现，我竟然做过这么多作品了。

的确够多的，这本书的“块头”相当大。

　　整本书大约有92页吧，里边囊括了800多张照片，我们把能放的都放了进去。很多照片都有些年头了，它们记录了我一路走来的风格变化。

正想问你关于风格转变的问题……

　　有些作品看起来还很生疏，线条的处理不够干净利落，虽然我的手没那么修长，但纹身的效果还不错。

　　书上还有一些插画和唱片封面，这些也是你的作品吗？

　　没错，我在专门做刺青之前也设计过唱片封面，但仅限于给一些小有名气的音乐人提供服务，比如 Fuzz 乐队，还有其中单飞的成员 Ty Segall，他们也是我的好友。我当初在旧金山画了不少插画，但很多都在邮寄的路上弄丢了，大约有20来张吧 —— 之前也没存档。

　　Tati 为 Fuzz 乐队单飞成员 Ty Segall 设计的专辑封面

　　Tati 与纽约胸针品牌 Prize Pins 合作款

那真是太遗憾了！所以说你的部分“真迹”应该散落在民间吧。当你开始做刺青的时候还会画插画吗？

还是会，尽管刺青的工作有时忙起来根本顾不得其他事，但我还是有意识地挤出点时间来做插画，大多是给那些刚刚组建乐队的朋友们设计 —— 为他们创作乐队 logo 并刺在成员的身上。他们对这种专属创作很感兴趣。我曾经也尝试过给其他人设计，但好像意义不大。和好友们一起自由创作的过程令人着迷，他们会给我足够广阔的施展空间，这种享受其间的感觉是报酬比不了的。

是不是有段时间人们都想纹某一个图样？流行好像是一波一波的。

　　没错，确实如此。人们一股脑地想在身上纹条蛇，后来又开始流行纹雅典娜的图案。虽然各种风潮此起彼伏，但我相信顾客们很清楚我所专注的作品类型，所以我还是一心设计有关蛇、人像、手部和腕部的图案好了。

为什么会爱上纹身这项工作呢？我知道你的作品中总包含着特别的隐喻。

　　你说的一点没错。我认为给他人刺青的过程不仅是肤浅的描绘线条。不管他们是否真正理解这些图画的意义以及背后的历史，刺青所代表的深刻意义都是无法磨灭的 —— 就像一个久久流传的标志，也许你说不清它的特殊含义，是因为它包罗万象。所以对于很多人来讲，刺青的意义来自于精妙的图案但不应仅限于此。我正在设计许多新的天体图案，人们喜欢星星、太阳和月亮，它们象征着宇宙。

对你来说工作中最棒的事情是什么？可以边工作边旅行，真是再好不过了。

　　听起来是很棒，但我还没享受过这一福利，也许今年会实现吧。我的意思是时间过得很快，说不好接下来会发生什么。

记得上次见你，在你公寓里喝着啤酒，听着《Dead Moon》。

　　哈哈！你还记得这么清楚。因为我之前总在不停奔波，还跨越大半个地球来到洛杉矶，所以一直没机会腾出时间旅游 —— 不过我现在正打算去墨西哥城玩，给那里的人刺青，想想就激动。然后再去欧洲转一圈，去看看我的朋友们，给他们展示一下我的技艺。无论走到哪，只要一提到刺青，人们就会很兴奋。这种氛围很棒，人们会自创很多富有艺术性的图案，但只是为了把它纹到自己身上罢了，但在职业纹身圈里，你能遇到各式各样的创意人士，总之很有趣。